在热播美剧《生活大爆炸》中，三个博士一个硕士的固定场所之一就是动漫书屋，喜欢动画和他们的年龄和学历无关。

我们耳熟能详的好莱坞动画电影人物，诸如超人、蜘蛛侠、钢铁侠、闪电侠、还有蝙蝠侠，都是由漫画衍生到大银幕的，不论续集多么狗尾续貂都有亿万观众买账。

在美国、日本、韩国等国家，动漫图书和动画片的文化输出广泛而深远，虽然日本漫画《海贼王》已经出了700多集依然没有大结局，但全球粉丝还在痴痴地追看。

昨天，一位眼巴巴等着《怪兽大学》来华公映的影迷说：好莱坞动画不光拍给小朋友，他的目标观众群是上至99岁，下至刚会走。虽然夸张了点，但不能否认很多人在看《功夫熊猫》、《花木兰》、《狮子王》、《疯狂原始人》的过程中灵光乍现：原来动画片也可以这么拍。这就是动画的魅力，也是中国动画缺少的那么点魅力——老少通吃。

凭借“喜羊羊”系列发家的黄伟明今年推出了《开心超人》，他说要做小朋友、大朋友都爱看的电影。黄伟明的话传递出国产动画未来发展的一个努力的方向，即老少皆宜。

和去年相比，国产动画的票房和数量都呈增长趋势，而这种蓬勃的势头并不代表国产动画作品本身进步了，票房高主要还是得益于整个国产电影市场的崛起，得益于越来越多的人愿意走进电影院。如果不是孩子拖着大人去看“喜羊羊”，有几个大人愿意自己去看呢？动画片为谁拍，这是个很值得思考的问题。

从《花木兰》到《功夫熊猫》，好莱坞一声不响地拿中国元素赚中国观众的钱，想想就让人觉得窝火。不是我们没有题材、没有看点，而是想不到、做不出。最近几年，越是面向“低幼”观众的动画电影越赚钱，这些小孩看热闹，大人昏昏欲睡的作品真的不是我们想要的。

我们感叹于梦工厂、皮克斯等动画团队精湛的制作能力，天马行空的想象力和无孔不入的英雄主义、家庭第一位的情怀，却忽略了我们本民族千百年来的精华，不用踏破铁鞋，一部《西游记》就能满足亿万观众“致童年”的心，关键是创意与制作。

从“小手拉大手”赚票房，到老少皆宜的“合家欢”，国产动画片势必会经过一段时间的挣扎与阵痛，如今经济都提倡转型了，作为文化形态的电影也该与时俱进“转型升级”，不然真被市场淘汰了。

实习记者：毛彧