二、

当年马继忠作为新时期密体山水画格的探索者，仍然有过其逐步成长的漫漫之路。比如，其早年在大山深处所作之《太白春暖》、《千山万木载如流》、《山峡彩虹》，在当年美术作品出版非常困难的情况下，受到美术出版界的青睐而予选刊出版。其中《太白春暖》，竟以罕见的对开之大尺幅，印制拾万份，由新华书店全国发行……在当时，这对于任何一个画家来说，都是很难得的大事。而马继忠在高兴之余，面对其珍视传统文化元素的深入思考，却自觉进行了深刻的自我反思，马继忠认为：“与其把我已出版的山水画叫做中国山水画，不如叫做西洋风景写生画……”此时的画家，体悟到：“一个真正的山水画家学会‘爬’自然的山，仅仅是‘师造化’，仅仅‘爬’了一半的山。欲想在山水画领域有大的出息，还得汗流夹背的‘爬’许许多多的历史上的山、文化上的山、传统上的山……”从这里人们可以感受到，这位当年在画坛上少为人知之画家的修养和境界；同时，还可以看到这位曾在大山深处埋头修炼的画家，并没在初有小成之后而沾沾自喜固步自封……事实说明，马继忠对待艺术、对待自己的严肃性和自觉性。这在当代画坛抄作之风盛行的背景下，这种在人格、画格上的自觉和自律的艺术精神，的确是难能可贵的，也是不多见的。其后，马继忠在上述感悟基础上，创作许多作品在海内外成功展出并受到国内外各界重视和收藏，就是很自然的事了……

从目前尚能见到的，马继忠先后创绘的一系列不同尺幅的密体山水作品来看，如其以《洪荒图》系列、《面壁感悟》之焦墨系列、《秦山连天高 农事日日好》、《故土》、《秋恋》等为代表的系列作品；和以《太白暮冬》、《太白飞雪》、《太白雪炊》等为代表的雪景系列作品，以及《锁居》、《极顶寒鸦》等小品和诸多白描系列作品等等，大体上可以看出这位已至古稀之年的山水画家作品的概貌。

首先，从马继忠山水作品的用笔用墨及其笔情、笔性、笔法之个性特点来看，其用笔绵密、细秀，松灵而又清纯、流畅，笔笔入纸畅情达意，展示出画家以书法用笔入画之“写”的功力和修养；微观上焦点，宏观上散点，经营位置充分体悟开合之道，开启了极高古又时尚的山水画风貌，丰富了中国画的笔墨语言，而这一切又源于其数十年来依山为伴，率真质朴的山川独钟之情。

在观读马继忠的画卷时，感受到其特有的艺术语言的特点是茂密、严谨，既宏阔幽深又清新疏朗，其以繁密朴秀之细笔，既写出古老秦岭巴山苍苍茫茫、峰峦交织、气象万千、清虚自然满纸之灵气；同时，又写出秦山巴水郁郁葱葱、丛林丰茂、草木繁盛、蓬勃满目之生气……。古人云：“画为心迹”，而马继忠在“做画要朴实，做人要诚实”之思想指导下，在面对大自然之山山水水，及其心灵深处之山水情怀，以其 “小笔贯大气”的山水作品，展示于当代之山水画坛而任人评说。