私家指南 听台湾达人讲述本地文化与民俗
文化与民俗
有人带着与去香港( 路线 )、巴黎的一样目的去台湾。
我则带着童年时代朦胧的叛逆以及对生活说不清的苦大仇深去台湾。
备受台湾流行文化“荼毒”。13岁，我就幻想长大，有自己的一帮兄弟，然后谈情说爱，可以在每个炎热的夏天，骑着摩托车载着漂亮的姑娘去小镇唯一的一间冷饮店吃田螺。
把这个记忆说出来，台湾的朋友也觉得好笑。
以外地人与本地人来区分，每个人心中都有自己的一个台湾。
作为一个目的地，我们时常会问：我们看的、玩的，本地人也会去吗？我们总是企图体验和感受与当地人一样的生活和感情，并对“地道”二字心存戒慎。
精神与身体同行。这一次，我们就以台湾人口述台湾的方式，全面展现台湾的文化与民俗、美食与自然，以台湾人自己的成长经验和生活经历来看待和体验台湾。
不求客观，只求靠谱。
跟着记忆，被台湾的文艺气息填满
从歌曲、文学，到影视，从闽南歌曲、琼瑶电视剧、《流星花园》等偶像剧，到《德赛克巴莱》等新电影，几十年来，台湾文艺对很多大陆人的影响是跨年代的。这里，我们以影响大陆人的台湾文艺为角度，梳理出脉络清晰的台湾文艺地理。
心灵地图
阿嬷的月光
小时候不谙世事，却熟知很多背井离乡的故事。
作为闽南地区一个边远小渔村中的小孩，这样的故事一方面来自台湾闽南歌曲的熏陶，另一方面则来自阿嬷的教示：每逢初一十五，有戏班进村演戏，阿嬷经常会不厌其烦地给我讲潮剧中的神话传说。
这就是我少年时代最初的文艺启蒙。因为有了被阿嬷带大的成长经历，这种启蒙让我未曾离开过小镇就已经产生对亲人、特别是对阿嬷的“牵挂”情结。
后来，不知什么时候开始，周边唱戏和看戏的人越来越少，阿嬷也很少向我重复那些潮剧故事，她总是说：耳朵越来越不好使，记性也变差了。那时，闭塞的小镇每一户都开始拥有自己的录影机与家庭卡拉ok，我对外面世界的了解也变成清一色的港台警匪片与台湾流行M V.
于是小小年纪，我就曾经无数次想象过自己长大后离乡与返乡的情景。在偷看朱延平执导的“黄色电影”《赤裸天使》后，我甚至产生过一个“光宗耀祖”的梦想：做一个风一样的男子，骑着摩托车，带着漂亮姑娘回家乡看年老的阿嬷。
这种少年设想过了十多年，终究没有实现。我的“牵挂”情结却越来越浓烈，尽管这种强烈的感情后来被成年后的现代城市生活所冲击，并轻描淡写的带过。如今，我对台湾文艺的爱憎与小时候截然不同，却带有更加分明的年代印记，比如我会在K T V哼张震岳的《再见》，却不看台湾偶像剧。
很多人认为：阿嬷带大的孩子，要不被溺爱过头，要不更容易早熟。可以确定的是“阿嬷”不是闽南歌曲与台湾电影虚构的人物意象，而是我真实的亲情人生，它就像一束月光，时常带我穿越上个世纪朦胧的80年代与庸俗的90年代。
独家视角
没有深度挖掘土地精神的观光地热炒缺乏力量
以电影来带动目的地旅游是近几年商业炒作的常用手段，但多只掀起一时的热潮，而不能持久。最典型的案例是《非诚勿扰》的拍摄，这部电影出来以后，曾经在旅游业界刮起了一股“非诚勿扰”风，多家旅游机构也纷纷推出相关体验线路，不出多久，这股热潮几乎平息。有人纳闷：为什么诸如《悲情城市》这样的台湾电影，这么多年过去依然可以对一个旅游目的地产生决定性影响，而《非诚勿扰》却不行。
事实上《悲情城市》与《非诚勿扰》对旅游地的热炒是两个不同的概念。如果说《悲情城市》是以文艺为支撑展现了台湾地理及人文风情，那么《非诚勿扰》的表现方式充其量只是一种旅游植入广告。可见，炒热一个度假村只是一时的，没有对土地精神、社会人文的深度挖掘的目的地热炒则缺乏力量。
我的台湾
廖信忠，《我们台湾这些年》作者，上世纪70年代末生于台湾。自称从小不追星，对他们这一代人，影响比较大的还是台湾的新兴偶像歌手，比如小虎队，小时候的精神粮食还有台湾大量翻印的日本漫画。
