【“芭蕾进京剧”背后的探索之路】

不掀传统的桌子，但要用“拿来主义”的方法做探索

近年来，吴汝俊一直在从事京剧创新的实验和探索。《七夕情缘》是他探索系列中的一部。他先后把武则天、四大美人甚至《天鹅湖》都搬上了京剧舞台，交响乐、现代舞等现代元素是他的京剧中常用的东西，吸引了诸多目光，也引发了不少争议。

他把自己的作品称做“新京剧”。

“首先声明一点，我搞‘新京剧’绝对不是否定传统京剧艺术。京剧是国粹，有着深厚的底蕴，有非常高的价值。我父母吃的都是梨园饭，我在中国京剧院做过琴师，与李维康、刘长瑜、杜近芳等京剧名家都有过合作，我不要、也不会掀传统的桌子——我只不过是想，能不能在保持京剧味道的基础上，广泛吸收其他艺术形式的表达手法，让它更好看，更通俗一些呢？”

吴汝俊把昆曲、越剧、川剧、豫剧中的旋律甚至西洋交响乐拿来，丰富其“新京剧”的音乐表达；把古典舞、民族舞、现代舞乃至芭蕾舞拿来，丰富京剧表演的“做”和“打”；他甚至把京剧老生行当和老旦行当的腔拿来，丰富青衣行当的声腔——但他反对用唱歌的发声方法唱戏，反对抛却西皮、二黄设计声腔。

他不赞同用唱“送战友，踏征程”的发声方法唱京剧，但他却决定把《文昭关》中伍子胥思念爹娘的唱法运用到织女思念牛郎的段落中。

“大家都知道，京剧是写意的。‘一桌两椅’，表达大千世界。我要改，怎么改？绝不改变这个本质特质，反而更强化它。《七夕情缘》中，牛郎完全用动作表明自己挑着孩子，传统的道具都不用，比‘一桌两椅’更写意，表面上看是改，本质上看，却是更向传统京剧靠拢呢！”

“一句话：味道一定要是京剧的味道，形式却不一定要用老的形式。”吴汝俊概括说，“京剧要传承，要发展，就必须在形式上突破创新，要新而不离其本，变而不离其宗。”

你的探索，业内人士怎么看呢？

“很多人都很赞同，还有人嫌我的步子不够大呢！当然也有不赞同的，对于做人所未做的尝试来说，这也很正常。”吴汝俊说。

【用京剧搭起中日之间的“鹊桥”】

文化艺术是国家间交往的软性桥梁，可以增进了解，加深友谊

1987年，吴汝俊认识了现在的妻子陶山昭子，随后随妻旅居日本。到日本后，他并没有放弃心爱的京剧艺术，反而使它在异国开出花来。

吴汝俊在日本的知名度，始于他策划并主演的大戏《贵妃东渡》。那一年是2002年，时逢中日邦交正常化30周年，戏在中日两国上演，影响一时。

“《贵妃东渡》在日本全国巡演几十场，场场爆满。有两名观众，跟着跑遍了23个城市，整整看了23场。”

有这么大的影响，跟杨贵妃在日本的知名度有关。在日本民间，流传着杨贵妃当年并没有在马嵬坡香消玉殒，而是几经周折，东渡到了日本。直到现在，日本不仅有杨贵妃墓，还有杨贵妃观音庙。

日本观众在戏里找到了两国文化的共通之处。

这下算是开了个好头。从此，吴汝俊编排的大戏都要在中日两国上演。到最近的《七夕情缘》，已经是第五个跨国演出剧目。据吴汝俊透露，《七夕情缘》在中国首演结束后，将作为献礼中日邦交正常化35周年的节目，同时也作为中日文化体育年交流的重要活动，将前往日本进行为期1个月的巡演。

据了解，在《七夕情缘》首演之时，有一百多名“粉丝”从日本专程赶来。他们等不及了。

此外，吴汝俊还创办了日本京剧院，每年都在日本各地巡回演出，社会各界人士都被京剧的魅力所吸引，其中不乏日本政要。

“京剧让我认识了很多的日本朋友，同时京剧也让日本朋友了解了中国。文化艺术是国家间交往的软性桥梁，可以增进了解，加深友谊；我愿意用京剧，继续搭建中日之间的文化‘鹊桥’和友谊‘鹊桥’。”吴汝俊说。

编辑：肖亭 来源：人民日报海外版