是创意还是炒作

广州美术学院毕业生作品展每年举办一次，旨在展示每届毕业生的创作实绩和创作能力。近些年来的广美学生作品相当具有艺术创新能力，并且直面现实。其作品的创意常常能出人意表，有不少引起社会关注。但也有人对于部分作品有争议，原因之一往往是这些作品挑战了普通读者的传统视觉习惯或伦理底线。

今年广美毕业展就有颇多反映现实社会问题的，除了这件《30天，600例》作品希望引起人们深思生命的尊重与责任外，还有反映现实中“被潜规则”的、“房奴”压力的，也有反映相当即时的食品安全问题的。

往年广美的毕业展上也爆出过一些相当抢眼球的作品，2007年，王小波逝世十周年之际，雕塑系学生郑敏创作了一尊王小波裸体纪念像并在网上作了展示，并称将参加在上海开幕的“上海国际雕塑年展”，此举遭到王小波遗孀李银河的反对。

王小波裸体纪念像是郑敏的毕业创作，雕像为全身坐姿，高度为1.5米，连生殖器也相当写实地呈现。

当代艺术的底线在哪里

当代艺术创作活动屡屡受到读者质疑，根本原因在于当代艺术与现实的边界冲突。很多年前，著名艺术家蔡国强就发表过一个见解：艺术可以乱搞。对此观点的解读人言人殊。

但不可否认的是，相当一些当代艺术，尤其是观念艺术、装置艺术、行为艺术等新艺术门类在颇具创意和新闻效应的同时，确实也在挑战着传统的视觉习惯，有的到了挑战世俗伦理，甚至“走火入魔”的地步。

广州美术学院的“广美今日”网站曾经主办过一次“八大最不可接受的当代艺术作品”评选，这次被评出来的八大作品都有一个共同的特点：“常人”难以容忍，也在业界颇受争议。结果揭晓，2006年由四个“80后”举办的《人体悬挂》行为艺术位居榜首。地点在北京798艺术区。参加悬挂者事先吃消炎药、打麻醉，然后用铁钩挂起来，用时7分钟，过程场面血腥，但被挂者还是表现得很轻松。

近些年来，出现了更让人惊心触目的极端个案，包括以自杀、吃死尸等为名“创作”的行为艺术。名为“自杀”的艺术行为，据说实现了作者自己“真正的行为艺术就是无条件地摧毁自己，摧毁自己的身心和肉体”的艺术理念。