日本《外交学者》杂志网站2月6日文章，原题：剧院文化战争 巧合还是常态？今冬纽约上演的三出美国人创作的戏剧，全都是讲美国人在中国经历文化冲击的故事。黄哲伦的商业百老汇喜剧《中式英语》讲一名美国商人到中国争取产品订单的故事。迈克・戴西的《乔布斯的悲喜》在非营利的公共剧院上演，讲述乔布斯实地探访位于深圳的一个苹果工厂，关注海外工厂工人的故事。而非营利性的葡萄园剧院则首演扎伊德・多恩的《外来人》，这是一出有关爱情、文化差异和翻译不牢靠的黑色喜剧。观剧读评之余，笔者不禁想：这些制作的资金来自哪里，北京人能看的是什么剧院。

中国政府担心与西方的竞争，因而将文化当做一件大事来抓。近来，中国更是出台多项举措，目的是提升中国文化的国际知名度，以及继续资助高水平的文化生产。上月中国还声称该国在与西方打“文化战”。北京的国家大剧院就属于与此相关的项目。该剧院上演国内外戏剧，效仿美国肯尼迪中心或林肯中心等知名剧院，目的之一是吸引迅速扩大的中国中产阶级观看本土戏剧。

当然，政府介入艺术的问题也不乏争议。例如，1996年，美国国会因为保守团体的反对而削减对全国艺术基金会拨款的40% ；该机构也停止对艺术家个人的资助。而在英国，政府对艺术向来出手大方，但在经济低迷时期，这种资金支持受到严格审议和限制。

现如今，美国的非营利性剧院毫不担心政府的介入，因为政府资金只占剧院预算极少部分；剧院认为政府的资助代表对剧院的认可，资金本身是次要的。剧院运营主要靠的是门票和其他收入，以及个人、公司和基金会的捐款。

中国今后可能出现类似情形。从去年中国政府发布的政策文件看，民间投资仍将是文化融资的重要来源；国家大剧院网站打出大公司赞助商的标志，并向重要捐赠人提供会员优惠。随着国际文化交流增多，资金来源将更多样化，中国政府也会越来越欢迎合作者参与文化生产。▲（作者维罗尼卡・R・班布里奇，汪析译）