美国可口可乐匀称的饮料瓶已走过一百个年头。瓶身完美的曲线使它不仅成为了永恒的设计，也是一件艺术品。乔纳森·格兰锡（Jonathan Glancey）为您报道。
“兵马未动，粮草先行。”是一句古老的格言。其源头多种多样，上至腓特烈大帝拿破仑·波拿巴（Frederick the Great, Napoleon Bonaparte），下至公元2世纪的罗马医生克劳迪亚斯·盖伦（Claudius Galen）。粮食是行军的必备之物，那他们喝的又是什么？自1942年，美国军队涌入欧洲，这个问题的答案显而易见。可口可乐以其完美的弧形瓶而著名。
二战期间，美军喝了十亿瓶通过海运运到欧洲的可乐。可口可乐公司作出规定，战区任何一家影院的可乐价格都是固定的，每瓶5美分。战时的海报还描绘出一幅意大利空军特别行动勤务组（GIs）在战争结束后的意大利，和解放的孩子们一起笑嘻嘻地分享可乐。另外，摄影记者还发回了一张照片，上面是久经沙场的步兵们，他们愉快地喝着可乐，即便他们得继续向莱茵河（the Rhine）挺进。
可口可乐瓶的身影在1942年美军挺进欧洲时就可见。（盖蒂图片社：Corbis）
二战向世界推广了可口可乐。今天，我们所喝的可乐，是源于前同盟军上校、吗啡上瘾者兼药剂师约翰·彭伯顿（John Pemberton）在1886年的格鲁吉亚的亚特兰大调制而成。当时可乐的的身影遍布其他各国，除了古巴和朝鲜。1985年，挑战者号航天飞机把可乐带去了银河。
尽管今天可口可乐以不同的种类、大小在自动售卖机出售，但世界最出名可口可乐形象仍是完美的瓶身曲线，也成为了十九世纪可口可乐公司的脚本标志。数以万计的人说，玻璃瓶装的可口可乐味道最好。不管是否有相关科学证明，很多人都喜欢玻璃瓶装可乐，且手感设计非常好。
弧形瓶设计之初
“可口可乐瓶是兼科学和实用于一体的杰作。简单来说，瓶子的设计师是经过深思熟虑的，瓶身合乎逻辑、不多耗费一丝材料，能给人带来愉快之意。这是‘流体包装’最完美的设计，也是史上经典的包装之一，”生于法国的著名美国工业设计师雷蒙德·罗维（Raymond Loewy）说，“设计的目的就是销售”而且“这最可爱的曲线也是销售曲线的显示”：可口可乐瓶拥有全球公认的可爱曲线设计。
有趣的是，当时，可口可乐公司一直有向全球销售含可卡因的甜饮品。但从1903年，在没有可卡因的情况下，零售商通过将苏打和酒吧里的饮用喷泉混合起来，再用瓶子包装。当时的饮料公司还没设计出自己的“流体包装”。一战期间，美军在1917年启航前往欧洲时，山寨饮料已比比皆是，包括Cheracola、Dixie Cola、Cocanola等。可口可乐也是时候“动真格”，建立自己的身份地位和霸权了。
装瓶厂里传送带上的可口可乐空瓶子，摄于1955年（图源：盖蒂图片社）
1915年，可口可乐公司的律师哈罗德·赫希（Harold Hirsch）组织了一场瓶子包装设计大赛。他邀请了八家包装公司参与比赛，要求参赛者设计出“可口可乐的瓶型，必须做到：即使在黑暗中，仅凭手的触摸就可辨认。白天即使看到一个局部，也要让人马上知道这是可口可乐的瓶。”
获胜者是来自印第安纳州特雷霍特Root Glass公司的Earl R. Dean。他的设计灵感来自可可豆的豆荚，并使用了《大英百科全书》里的豆荚照片为创作素材。设计成品比因窈窕曲线著名的性感女星梅·韦斯特（Mae West）和露易丝·布鲁克斯（Louise Brooks）更窈窕，也体现了窈窕瓶身设计的适用性，且颠覆了装配厂的普通装配线。经过1916年的修整，四年后，也就是1920年，窈窕的瓶子成为了标准的可乐瓶。到1928年，其销售额就赶超苏打喷泉饮料的销量。1941年，战争把可乐带上了战场，并征服了全世界。
1920的可口可乐广告上，可乐瓶身比设计之初的更纤细。（图源：Alamy图片社）
1957年是可乐弧形瓶百年史的聚焦点。雷蒙德﹒罗维和他的主管约翰·埃布斯戴（John Ebstein）进行改革，用白色的字体代替了瓶身上的压纹。虽然原创设计源于1886年弗兰克﹒梅森·罗宾逊（Frank Mason Robinson）独树一帜的设计，但瓶身的设计可谓是与时俱进。罗宾逊是潘伯顿上校（Colonel Pemberton）的簿记员，他的书写需要用史宾塞书法（Spenserian’ script）书写。该书法由普拉特﹒罗杰斯·斯宾塞（Platt Rogers Spencer）发明，广泛用于商业往来信件以及个人信件，成为了美国商业通信的标准字体，直到1920年打字机发明以后才被取代。饮料中的两种糖浆成分，激发了罗宾逊命名的灵感，这两种成分就是古柯（Coca）的叶子和可拉（Kola）的果实。当时彭伯顿就是从过时里萃取咖啡因，发明了自己的专利饮料。
波普艺术？
可口可乐瓶只是早期许多例子中的一个，是最好的平民化设计。1950年，成为了第一个登上时代杂志封面的商业产品。是设计师雷蒙德·罗维的又一简洁而成功的作品。其设计范围还涵盖火车头的设计、“美艳”的汽车、灰狗巴士（Greyhound）、美国宇航局（NASA）空间站的内部设计，并获得了高度赞誉。
赛车手斯特林·莫斯爵士（Sir Stirling Moss）赢得1957年英国汽车大奖赛（British Grand Prix）后拿起可乐一饮而尽。（图源：雷克斯图片社）
在20世纪60年代早期，艺术家安迪﹒沃霍尔（Andy Warhol）也在可乐瓶上不断进行设计。他在1975年写道，“美国的伟大之处始于它的传统，无论是最有钱还是最贫穷的消费者，他们都能买到同一样东西。你能在电视上看见可口可乐的身影，你知道总统、伊丽莎白·泰勒（Liz Taylor）也喝可乐，你也能喝上可乐。可乐就是可乐，不会有优劣之分，再多的钱买到的也就是和街角流浪汉喝的可乐一样。所有的可乐品质都是一样的。伊丽莎白﹒泰勒、总统以及流浪汉都知道这一点，你也应该知道的。”
安迪·沃霍尔从1962年其收集的210个可口可乐瓶。（图源：Corbis）
还有其他的艺术家，像萨尔瓦多·达利（Salvador Dali）还有罗伯特·劳申伯格（Robert Rauschenberg），都被可乐瓶深深吸引。可乐瓶成为了波普艺术（Pop art）的标志，并对20世纪60年代的汽车设计产生了直接影响。雷蒙德·罗维1962所设计的Studebaker Avanti汽车大概源于“可乐瓶造形”，该汽车就像可乐瓶一般。据说，车身的边线设计激发了1963年“美艳”的别克（Buick ）Riciera系列和各类庞蒂亚克（Pontiac ）GTO系列的汽车设计，随后也萌生了雪佛兰的科迈罗系列（Chevrolet Camaros）和道奇（Dodge ）Chargers系列的设计。在英国，则有Rootes of Luton销售的1968年沃克斯豪尔（Vauxhall Victor）系列汽车。另外，1970年，福特（Ford）推出了Mk III Cortina。该汽车是美国精神的象征，只由英国福特汽车公司位于戴根纳姆（Dagenham）的工厂生产。碰巧的是，福特汽车公司的标志形式和可口可乐的一样，都是史宾塞书法。在短期内，标志和产品设计把两家平民化的公司联系在一起。
美国亚特兰大高等艺术博物馆（the High Museum of Art）正在举办一场名为“可口可乐弧形瓶：历经百年的美国经典”（The Coca-Cola Bottle: An American Icon at 100）的艺术展，展览时间截止到10月4日。该博物馆出于著名建筑师理查德·迈耶（Richard Meier）之手，并于1983年对外开放。另外，艺术展最大的捐款者是来自可口可乐公司前掌门人罗伯特·W·伍德罗夫（Robert W Woodruff）。伍德罗夫曾表示，“无论他去到那里，无论该会花费公司多少钱，在座每位穿着制服的人都能得到一瓶价值五美分的可乐。”，尽管与设计之父雷蒙德·罗维1951年的自传《不要试图改变》（Never Leave Well Enough Alone– knew）标题相违背，可口可乐瓶身设计还是做出了细微调整，可口可乐瓶就像一位充满活力的百岁老人。
